信網10月21日訊 (記者 王田)在數千年的歷史長河里，有一條不尋常的紐帶。不同膚色、不同民族的人們在赤野沙漠中，或是在茫茫大海上，一程一程傳遞著文明的薪火，引出了無數傳奇故事，也點亮了東方和西方的世界。這條紐帶有一個浪漫的名字——絲綢之路。絲綢之路上的故事離不開這些光耀千古的人物的故事。鳩摩羅什是千年絲路上文明、文化的傳播使者之一，他是一個由西向東行走的靈魂，我們無法確定，對于他而言遙遠的中華大地為何如此這般吸引他。

鳩摩羅什向往神秘土地的蹤跡，他越過荒漠、孤獨、艱辛，經歷了歷史的動蕩，一直來到河西走廊。今天，我們以更加開放的姿態(tài)和胸襟面對這個人，他經歷了人生的苦難、困厄，直至化解。王亞彬說:“對鳩摩羅什充滿無限的崇敬，我渴望用我的舞蹈作品，用舞者的肢體動作讓這個偉大的靈魂復活。”

他是溝通東西方的使者，他的經歷是中國的，而他的思想則是世界的。希望這部劇能引起人們關注這個歷史人物，并通過跟隨他在大漠之上的靈魂之旅去重新審視我們每個人的內心世界。”《一夢·如是》采用時間和空間的回放與停頓、夢境和現實的重現與轉換、打通幻想和真實的界限、讓死亡與生命、虛幻與真實同時存在，把舞臺、歷史、現實和故事同時呈現給觀眾。

以當代視角講述譯經大師“鳩摩羅什”的故事，以時間軸線拉開舞劇縱深，呈現更為遼闊的精神視野。上下兩篇分別由舞蹈家王亞彬和日籍舞者平原慎太郎擔任編舞，主創(chuàng)班底由中、英、法、日等多國藝術家組成，將為觀眾帶來東方文化的國際呈現。舞劇《一夢•如是》上篇以當下生活為視角，輕輕觸摸譯經大師鳩摩羅什在一千余年后對現代文化所產生的漣漪與影響。舞劇整體采用極簡風格，突出了豐富的肢體表演與飄渺呢喃的話語，以返璞歸真的姿態(tài)面對觀眾。

上篇初看如水，清冷入喉。再看為茶，余香縈繞。舞臺采用了獨特的燈光設計，劇情不斷推進，燈光波動起伏，舞臺也隨之呈現出不同的空間，頗具禪意，在方寸之間展現錯落有致的空靈之境。除了演員，舞臺上布滿書籍卻四處散落，它是經文也是史書，它承載著歷史，是智慧與精神的傳承。

演員的身體隨著書頁的翻轉開合不斷舞動，其柔軟靈巧的軀體與條燈的硬朗線條相互呼應，呈現的是令人回味悠長的隱匿之美。同時，日籍音樂家熊地勇太的音樂將上篇的每個部分完美糅合，音樂風格悠然委婉，與舞臺情緒微妙契合，在推動故事的同時，隱隱地在喚醒古老的記憶，用其獨有的方式同時講述著遙遠的故事，為下篇的開啟埋下令人期待的伏筆。

舞劇《一夢•如是》下篇則通過融合更多層次的文化勾勒鳩摩羅什的形象，仿佛一個人的生命獨白，并以此展現出他的修行之旅和他一生的偉大成就。鳩摩羅什向往神秘土地的蹤跡，他越過荒漠，飽受孤獨、艱辛，經歷了歷史的動蕩，一直來到河西走廊。在這里他由人變成了神，他由神又回到了人，經歷了人生的苦難、困厄，直至化解。鳩摩羅什對信仰的追求，對內心的忠誠，克服磨難，砥礪東行，這些修行過程都通過演員的肢體呈現。也在舞臺上展現了絲綢之路的美與內心的感動。

中國與日本的文化差異與統(tǒng)一性在這部劇內得到充分的展示與闡述，時間與空間在《一夢•如是》中逐漸模糊，幻想和真實的界限被打通，死亡與生命、虛幻與真實同時存在，舞臺、歷史、現實和故事同時呈現給觀眾。

據悉，《一夢•如是》將于10月25日(周一)在青島大劇院歌劇廳開演，目前該劇正在火熱售票中。